Cette sculpture polychrome en bois, offerte Ă la contemplation dans son relatif dĂ©nuement, donne Ă voir une Vierge debout portant lâEnfant sur le bras gauche. Les vĂȘtements, rehaussĂ©s de motifs floraux rouges et verts sur fond beige et bleu, tĂ©moignent dâun goĂ»t populaire pour une ornementation vive, tout en sâinscrivant dans une tradition dĂ©corative dâinspiration baroque tardive. Lâexpression naĂŻve des visages et la posture frontale, dĂ©nuĂ©e de complexitĂ© acadĂ©mique, situent lâĆuvre dans la sphĂšre dâune production provinciale de lâĂ©cole hispanique du XVIIIá” siĂšcle. Ces caractĂ©ristiques stylistiques suggĂšrent le travail dâun atelier modeste, soucieux de traduire une dĂ©votion quotidienne plus quâune monumentalitĂ© sacrĂ©e. LâEnfant, tenant le globe et levant la main droite en signe de bĂ©nĂ©diction, rappelle la fonction didactique et apotropaĂŻque de telles effigies dans les pratiques religieuses rurales. La polychromie dâorigine est conservĂ©e par endroits, offrant une lecture vivace de sa stratigraphie.
Ătat de conservation prĂ©liminaire: la sculpture prĂ©sente des attaques anciennes dâinsectes xylophages, ainsi que des pertes matĂ©rielles localisĂ©es aux bras et Ă la base. Les fissures visibles paraissent stables Ă ce stade. Quelques altĂ©rations de la polychromie sont Ă noter. Expertise complĂ©mentaire Ă prĂ©voir.