Pièce en bronze représentant une panthère, typique des codes animaliers du XXᵉ siècle. L’œuvre propose une étude attentive du mouvement et de la musculature, signe d’une recherche d’équilibre entre naturalisme et stylisation. Le choix du sujet, la panthère, suggère une volonté d’exprimer la puissance contenue dans la grâce du félin. Le modelé du corps, traité avec rigueur et économie de détails superflus, met en valeur l’attachement à la forme pure, alors même que la surface conserve le dynamisme imprimé par le geste du sculpteur. Cette réserve expressive privilégie la tension structurelle du modèle sur l’anecdote décorative, inscrivant la pièce dans une esthétique du XXᵉ siècle empreinte de retenue. L’absence du socle interroge la mise en espace de la sculpture, l’œuvre se présentant aujourd’hui dans sa seule matérialité, sans artifice d’installation. Cette lacune modifie la perception de l’objet, recentrant l’attention sur la patine et la qualité du bronze, éléments constitutifs de son identité.

Préliminairement, la sculpture ne présente pas d’altérations structurelles apparentes sur le bronze. La perte du socle, mentionnée, affecte la présentation générale mais ne semble pas porter atteinte à l’intégrité de la figure elle-même. Quelques discrètes traces d’oxydation sont relevées, typiques de la matière et de l’âge.